Llamado de “género chico” por sus detractores; el teatro de revista, siempre ha tenido muchísimos fanáticos por estas bandas. Con más de cien años de existencia en Argentina, La Revista sigue viva y hoy está en cartel en el Teatro Nacional Cervantes.
Durante el gobierno del General Roca, desembarca en BsAs una cuadrilla de bailarinas de CanCan y ese sería, según el periodista Leo Vanés, el inicio de la historia de la Revista Porteña. En el Circo de los Hermanos Podestá que acampaba en la Plaza Lavalle. A metros de donde hoy podemos ver “La Revista del Cervantes” que justamente hace un homenaje al desarrollo de esta historia. El mismo periodista nos explica en su programa especial dedicado a La Revista que en nuestra patria el nombre del género se re significo, pues en la forma en que aquí se desarrolla debería llamarse burlesque ya que además de música y danza (en tierras europeas), tiene texto. Lo mismo sucede con el término vedette que aquí toma el significado de la figura femenina con ropajes extravagantes y aptitudes de danza, canto y actuación. Originalmente significa el/la artista que por su trayectoria y talento convoca al público.
“La Revista del Cervantes” es ciertamente un espectáculo particular. Partiendo de la afirmación de Gonzalo Demaría, director del Teatro Nacional Cervantes; “la revista es la contribución más importante del teatro argentino a la cultura pop”. Y pensando que siempre La Revista tuvo ese mix de fascinación por parte de muchos y rechazo por parte de otros tantos, siendo innegable su éxito y contribución al medio artístico; podríamos pensar qué sentido tiene que este género habite el teatro nacional. O bien, darle la bienvenida. Y es ese justamente uno de los temas abordados en la obra. Estamos en presencia de un trabajo que honra su nacimiento, crecimiento y vigencia.
La investigación archivista, se plasma en el rescate de partituras originales de espectáculos desde el año 1858 al 1987 interpretados por la magnífica Orquestra del Cervantes y los y las excelentes cantantes del elenco. El escenario giratorio luce una escenografía impecable ambientada en los años dorados de la capital argentina, juntamente con algunos vestuarios rescatados de los talleres del teatro, componiendo el ambiente glamuroso de los años 20¨. Sin embargo la mirada de los hacedores es actual en varios aspectos de la puesta y justifica la presencia del género en la sala Maria Guerrero.
Cien años de Revista Porteña e internacional se desvelan en los veintiún números musicales donde se aprecian el folklore, el tango, la milonga, el tap, el cancan, el jazz y hasta el futbol. Y para seguir haciendo justicia a la identidad nacional, los cinco autores contemporáneos hicieron coincidir a Tato (Marco Antonio Caponi) y a Pinti (Sebastián Suñé) en el Limbo, buscando una forma muy argenta de ascender al Cielo. Los dos CapoCómicos en sus aventuras para convencer a una empleada pública del Mas Allá que los deje pasar, le presentan La Revista Porteña donde ellos se desarrollaron profesionalmente. La presencia de estos dos filósofos populares, críticos de la sociedad argentina, convertidos en personajes, nos asegura un humor inteligente. Si hay recaudos por la veta machista característica del género, en cuanto a la cosificación de las bailarinas y vedettes, sepan que La Revista del Cervantes no solo la cuestiona sino también rescata a una de las figuras femeninas que destaco por lideresa de la escena en un cuadro tanguero emocionante y alejado de la comedia. Sí, hay “chistes verdes”, cuerpos ligeramente vestidos, travestismo y movimientos sensuales; porque si no, no sería Revista. Sí, hay dos figuras masculinas liderando, y a la par la figura de la vedette que aquí suma el rol de humorista, trascendiendo la imagen añeja de mujer bella hegemónica, inocente y “disponible” asociada al rol. Cierto es también que está presente la perspectiva de género, el lenguaje inclusivo y los femeninos no son los únicos cuerpos que lucen al descubierto como en épocas pasadas. El “genero frívolo” se agiorna inclusive en los personajes de La Tragedia y La Comedia, parte imaginaria del escudo del Cervantes y supuestas defensoras de su tradición teatral clásica. Figuras gemelas y sin determinación de género, bellamente encarnadas por Alejandra Radano y Carlos Casella.
Todo el espectáculo transita entre números cómicos de tinte político y social donde aparecen terratenientes, sufragistas, indígenas, y hasta un tributo sutil a Josefine Baker. El trabajo de curaduría e investigación también está presente en las coreografías que firma Andrea Servera, con piezas inspiradas en las danzas típicas del género como el Cancan o la danza con abanicos, dignas del Folie Berger. Servera con amplia experiencia en componer para diversidades de cuerpos e intérpretes, aprovecha al máximo el material humano, tanto en cuanto a los miembros de la Compañía, cuanto a actores y cantantes. Todos se lucen en escaleras y piso, mostrando el cuidadoso trabajo de la creativa desde la obertura hasta el apoteótico final. O como lo conocen los revisteros: “el aplausómetro”.
Si como dice Leo Vanés; la Revista Porteña al igual que su comida es una mezcla del humor italiano, de la música pegadiza española y del esplendor francés… La Revista del Cervantes hace honor a los más de 100 años de Revista Porteña y no deja nada que desear a sus predecesores europeos. Lejos de los “problemas de cartel” típicos del ambiente revistero, los numerosos componentes de esta escena, recrean y reviven un mito cultural porteño en una amalgama de tradición y actualidad.
La Revista del Cervantes
Libro original de Alfredo Allende, Sebastián Borensztein, Juan Francisco Dasso, Marcela Guerty, Juanse Rausch.
Material adicional de Luis Bayón Herrera y Alberto Novión (sketch Maximalismo de la revista La historia del año, Teatro El Nacional, 1918) y de Nemesio Trejo (escena de la revista Frutas y verduras, Teatro Mayo, 1904).
Música de Ángel Bertolini, José Carrilero, Henri Christiné, Antonio De Bassi, Arturo De Bassi, Enrique S. Discépolo, George Haimsohn, Manuel Jovés, Ángel Mahler, Jacques Offenbach, José Padilla, Francisco Payá, Carlos Pibernat, Carlos Romeu, Joan Viladomat, Jim Wise, Maurice Yvain.
Letras de canciones de Josep Amich, Luis Bayón Herrera, César Bourel, Roberto Cayol, Enrique S. Discépolo, Korneta, R. Miller, Isaac Morales, Jorge Porcel, Manuel Romero, Carlos Romeu, Nemesio Trejo, Albert Willemetz.
Dirección musical: Fernando Albinarrate.
Dirección coreográfica: Andrea Servera.
Dirección general y puesta en escena: Pablo Maritano.
Elenco (por orden de aparición)
La Tragedia, La Bozán Alejandra Radano.
La Comedia, Monsieur Bertin Carlos Casella.
Tato Marco Antonio Caponi.
Pinti Sebastián Suñé.
Espíritu Mónica Antonópulos.
Tolerancia, El Zapallo, Prometido, Melenas, Lucy Javier Marra.
Intolerancia, Inglés, Padre, Felisa, Inés, Doctor Fabián Minelli.
La Argentina, Madre, María, Elda, Vaselina, Cocainómana Iride Mockert.
El Choclo, Futbolista, Woodcock, Boleao, Luis Fran Andrade.
Futbolista, Titán, Ukelelista duro, Betty Jerónimo Giocondo Bosia.
La Cebolla, Hija, Pochi, María Helena, Bataclana Romina Groppo.
Eulogia, Gorila, Chica Wallstreet Jessica Abouchain.
Madame Rasimí María Rojí.
Compañía Nacional de Danza Contemporánea
Bailarines: Yésica Alonso, Ernesto Chacón Oribe, María del Mar Codazzi, Victoria Delfino, Magalí Del Hoyo, Pablo Fermani, Diego Franco, Liber Franco, Leonardo Gatto, Juan Pablo González, Yamila Guillermo, Victoria Hidalgo, Juan Salvador Giménez Farfán, Virginia López, Inés Maas, Nicolás Miranda, Rafael Peralta, Mauro Podesta, Bettina Quintá, Candela Rodríguez, Victoria Viberti.
Asistencia coreográfica: Ramiro Soñez y Candela Mosquera.
Orquesta del Cervantes
Violines 1 David Felipe Scarpetta (concertino), Kevin Naranjo, Bryan Cea.
Violines 2 Malena Dávila, Alejandro Álvarez Fiore.
Viola Violeta Averbuj.
Violonchelo Jason Cea.
Contrabajo Fausto Castaño García.
Flauta Samuel Valenzuela Díaz.
Clarinete Gastón Aguilar.
Trompeta Joaquín Rodrigo Isla.
Trombón Ernesto Augusto Jose.
Corno Sofía Riera, Juan Gabriel Acosta.
Percusión Alejo Fumarola.
Batería Federico Orlando.
Piano Anahí María Selci.
Teclado Gerardo Delgado.
Staff artístico La Revista del Cervantes
Colaboración artística Carolina Basaldúa.
Diseño de iluminación Verónica Alcoba.
Diseño de escenografía Andrea Mercado.
Diseño de vestuario María Emilia Tambutti.
Asistencia de vestuario Ana Clara Cavalieri.
Vestuario del Can Can Producción del Teatro Colón de Buenos Aires.
Realización de sombreros María Auzmendi.
Realización de vestuario de revista Galho Martins.
Realización de trajes corpóreos El Gato con Botargas.
Realización externa de vestuario Jorge Maselli.
Realización de zapatos Pasional Tango Shoes.
Realización de zapatos de Sebastián Suñé Federico Zaffaroni.
Realización de máscara Axel Caponi.
Coreografía Andrea Servera.
Coreografía de tap Florencia del Rivero.
Asistencia de coreografía Camila Bianchi.
Diseño audiovisual Juan Selva.
Diseño de sonido Ariel Gato, Camilo Zentner.
Diseño y comunicación visual Ana Dulce Collados, Verónica Duh.
Fotografía Gustavo Gorrini.
Arreglos musicales Fernando Albinarrate y Gerardo Delgado.
Arreglos vocales Fernando Albinarrate.
Orquestación y transcripción de partituras, pianista de ensayos y grabación Gerardo Delgado.
Transcripción de partituras Bárbara Gargiulo (IiEt).
Asistencia de dirección musical Carolina Murphy.
Asistencia de dirección TNC Juan Francisco Doumecq, Alejandro Pellegrino, Victoria Beherán.
Producción TNC Nadia Crosa, Anabella Zarbo Colombo
Asistencia de producción TNC Lucero Margulis
Realización escénica Talleres del TNC.
De jueves a domingo a las 20 hs, en la Sala María Guerrero del Teatro Nacional Cervantes, Libertad 815, CABA.
Entradas disponibles en la boletería del teatro o por Alternativa Teatral/ Descuentos especiales para estudiantes, docentes, jubilados y socios del TNC Club/ Funciones con beneficios para instituciones educativas y grupos.
La sala cuenta con accesos para personas con discapacidad (CUD) y sistema de Aro Magnético para hipoacúsicos.
Edad sugerida: a partir de 18 años
