La coreógrafa estrena su obra más personal en Aérea Teatro: un dúo madre-hija que reflexiona sobre los límites del cuerpo, el tiempo y la continuidad creativa
En tiempos donde la danza contemporánea tiende a la perfección técnica y la juventud eterna, Brenda Angiel propone un giro radical con “Ringtone”, su nueva creación que estrena este sábado 30 de agosto en Aérea Teatro. La obra, que se presenta como su trabajo más personal hasta la fecha, toma la artrosis de cadera que padece la coreógrafa como punto de partida para una reflexión honesta y despojada sobre el cuerpo, el paso del tiempo y la transmisión intergeneracional a través del movimiento.
Angiel construye una propuesta que desarma los códigos tradicionales del espectáculo de danza, presentándose como una “antiheroína de la figura tradicional del coreógrafo”. Junto a su hija Sara Becker, también bailarina, crea un dúo que trasciende lo autobiográfico para convertirse en metáfora universal sobre la continuidad y el legado. La escena deviene en una representación física del paso del tiempo, donde el contraste entre un cuerpo joven y otro desgastado por los años construye un lenguaje escénico basado en la diferencia y la continuidad.
El humor sutil atraviesa toda la obra, evitando la solemnidad que podría esperarse de una propuesta que aborda la enfermedad y las limitaciones corporales. A través de voces en off, la coreógrafa incluye pensamientos internos y diálogos sobre el cuerpo, el proceso creativo, los clichés de la danza contemporánea y el vínculo madre-hija. Estos textos no se representan de forma literal, sino que dialogan con la danza generando sentidos múltiples, poéticos y no realistas.
La obra toma su título del elemento sonoro disparador: un ringtone basado en “Para Elisa” de Beethoven, que aparece como timbre del portero eléctrico en una escena inicial. A partir de esta música, tan familiar como invasiva en la vida cotidiana, se desarrollan distintas versiones del tema clásico: sinfónica, electrónica, deconstruida, libre, e incluso la versión de Sandro, que funcionan como contrapunto emocional y dramatúrgico. Juan Pablo Arcangeli se encarga de la composición original y las ediciones, construyendo un paisaje sonoro que incluye también a Beethoven, Beltrán y los Bee Gees.
El elenco completo está integrado por Guillermo Pérez, la propia Brenda Angiel, Sara Becker, Agustín Farfán, Celina Rodríguez, Agustín Salinas y Giselle Pezoa. La coreografía del dúo y solo de Sara Becker surge de una creación colaborativa entre Becker-Angiel, reforzando el carácter intergeneracional de la propuesta.
La puesta trasciende los límites del escenario tradicional para apropiarse de toda la infraestructura de Aérea Teatro: escenario, pasillos, camarines y entrada forman parte integral de la dramaturgia. Algunas escenas son filmadas previamente y proyectadas en vivo, incorporando al espacio físico como elemento narrativo esencial. Aérea Teatro no es solo el continente de la obra, sino también el lugar simbólico de trabajo y pertenencia de la coreógrafa, añadiendo otra capa de significado autobiográfico.
El equipo técnico incluye el diseño de luces de Mauro Dann, vestuario de Andrea Salzman con realización de Luciana Cavalleti y Gabriela Vexin, asesoramiento dramatúrgico de Lizzie Waisse y asesoramiento en dirección actoral de Sofía Scheffer. La edición de video está a cargo de Camilo Ortiz, con filmación de Luca D’Alo y Pampa Brava, y la participación actoral de Víctor Hugo Morales.
Sábados 30 de agosto y de septiembre a las 20 hs en Aérea Teatro, Bartolomé Mitre 4272, CABA.
Entradas a la venta en la boletería del teatro y a través de Alternativa Teatral: https://publico.alternativateatral.com/entradas96899-ringtone?o=14
“Ringtone” cuenta con el acompañamiento de Fundación Santander Argentina a través del Régimen de Promoción Cultural (Mecenazgo) del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y de Prodanza del mismo ministerio.
