La obra de Laura Figueiras y Carla Rímola, premiada en múltiples festivales internacionales, vuelve al Teatro Timbre 4 para explorar la figura de la mujer desde una perspectiva que dialoga, subvierte y homenajea la tradición romántica
Once años después de su estreno, “Acto Blanco” confirma su vigencia como una de las propuestas más sólidas de la danza contemporánea argentina. La obra de Laura Figueiras y Carla Rímola, presenta una relectura del romanticismo desde una mirada femenina que desafía los cánones tradicionales de representación.
La propuesta toma como punto de partida la evocación al espíritu del movimiento romántico, pero desde una perspectiva que trasciende la nostalgia para adentrarse en territorio de cuestionamiento. Figueiras y Rímola construyen un universo donde la tempestad y la noche sitúan a lo femenino en el abismo del sueño, lo monstruoso y la naturaleza, explorando la contemplación del propio cuerpo desde categorías como lo bello, lo que perece y lo que se transforma.
Una mujer que rompe con la castidad romántica
El núcleo conceptual de “Acto Blanco” radica en su capacidad para revisitar la figura femenina del romanticismo desde una perspectiva que la evoca, la subvierte, la homenajea y la cuestiona simultáneamente. Como explican sus creadoras, esta nueva mujer “se ancla en la concepción grotesca del cuerpo, no es casta, es carnal y animal”. Esta declaración de principios marca una ruptura clara con los ideales románticos de pureza y espiritualidad femenina, proponiendo en cambio una corporeidad que abraza lo visceral y lo terrenal.
La cita de Charles Baudelaire que acompaña la obra —”la gasa transparente y sombría deja entrever los esplendores amortiguados de una falda brillante, como bajo el negro presente se trasluce el delicioso pasado”— funciona como puente poético entre esa tradición romántica y la mirada contemporánea que proponen las directoras.
Un recorrido de reconocimientos que habla de su impacto
Desde su estreno el 17 de mayo de 2013 en el Teatro El Portón de Sánchez, “Acto Blanco” ha construido una trayectoria que trasciende las fronteras nacionales. La obra obtuvo el Premio Estímulo Académico a la Creación Artística 2012 del Departamento de Artes del Movimiento de la Universidad Nacional del Arte (UNA) y contó con el apoyo del Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias del Ministerio de Cultura del GCBA.
Su palmarés incluye reconocimientos como finalista de la Bienal de Arte Joven de Buenos Aires 2013, ganadora de Mejor Obra de Danza y Mejor Obra de Artes Performáticas en el Festival Fauna (UNA) 2015, y su selección en la programación junto a la Compañía Nacional de Danza Contemporánea en 2016. A nivel internacional, la obra ha sido seleccionada en numerosos festivales de Brasil, incluyendo el Festival Internacional de Danza Junta (Teresina 2017), Festival Mid (Brasília 2018), y Vivadança (Salvador de Bahía 2018), entre otros.
Un equipo creativo integral
La puesta en escena cuenta con las interpretaciones de Ayelen Clavin, Julia Gómez, Carla Rímola y Paola Yaconis, sobre un diseño sonoro que combina música clásica de Antonio Vivaldi, Johannes Brahms y Amédée Chausson con composición original de Gastón Taylor. El vestuario, a cargo de Franco Lapietra para MooO! y Ester Caselli, y la iluminación de Matías Sendón completan un dispositivo escénico que potencia la propuesta conceptual.
La fotografía de Eleazar Cremona, Mariela García y Hernán Paulos, junto al diseño gráfico de Mariana Fossatti, construyen el universo visual que acompaña la obra, mientras que el espacio escénico diseñado por Alicia Leloutre y la asistencia de dirección y producción de Lali Chidichimo Rinaldi completan un equipo que refleja la integralidad del proyecto.
Domingos 21 y 28 de septiembre a las 20.30 hs en el Teatro Timbre 4, México 3554, CABA.
Entradas por: Alternativa Teatral – https://panel.alternativateatral.com/obra27902-acto-blanco
