En la Agridulce Espera

0
125
Andrea Chinetti ‚ÄúA mayor entrenamiento, mayor libertad‚ÄĚ Foto . gentileza de la directora

En la Agridulce Espera

Desde el cierre del , el Ballet Contemporáneo gira de sala en sala en busca de un lugar que pueda alojarlo. Balletin Dance se reunió con sus flamantes autoridades, , directora, y , co-director, para averiguar cómo se vive este particular momento

 

Esta entrevista tuvo lugar una tarde de junio, en la sala redonda del primer piso del Teatro 25 de mayo, donde el BCTSM se encontraba trabajando temporalmente. ‚ÄúAc√° es divino, es como la rotonda del Col√≥n‚ÄĚ, dijo Chinetti des-dramatizando la situaci√≥n. ‚ÄúPero en este piso los bailarines se resbalan, no entran todos. No hay espejo, las barras no son buenas, tenemos s√≥lo dos duchas, los camarines son peque√Īos y est√°n todos hacinados‚Ķ ¬°Imaginate qu√© incomodo! Por ser una sala prestada, hubo d√≠as que no contamos con todo el horario necesario. Estamos acostumbrados a trabajar siete horas diarias. Pero bueno, es un proceso, una crisis que estamos viviendo y que tenemos que pasar‚ÄĚ.

Ya a partir de este mes, el elenco estar√° alojado en una de las salas del Ministerio de Desarrollo Social de la Naci√≥n, creada el a√Īo pasado para albergar a la compa√Ī√≠a de en el Hogar Garrig√≥s del barrio de La Paternal. ‚ÄúEs una sala muy grande, muy linda, con piano. La Ministra de Bienestar Social [Carolina Stanley] e In√©s Vernengo, una ex integrante de la compa√Ī√≠a, nos ofrecieron el espacio. Tardamos un poco en mudarnos porque hab√≠a un problema con la calefacci√≥n, pero el Teatro se ocup√≥ de solucionarlo. Estamos llegando a buen puerto‚ÄĚ, asegur√≥ la directora.

 

¬ŅQu√© piensan del cierre del Teatro San Mart√≠n?

Miguel √Āngel El√≠as: Era muy dif√≠cil seguir manteniendo el teatro abierto dentro de una obra edilicia. La sensaci√≥n es que las remodelaciones no se iban a terminar nunca. Me parece que era necesario atacar el problema de lleno, fue una decisi√≥n importante.

 

¬ŅC√≥mo est√°n llevando este desarraigo temporal?

Andrea Chinetti: Despu√©s de 35 a√Īos en el San Mart√≠n, para mi es una tristeza enorme, angustiante. Adem√°s, por fin ten√≠amos nuestra sala de ensayos y clases, con la infraestructura que exige una compa√Ī√≠a de treinta y pico de personas. Pero de repente, nos encontramos en una sala prestada.

 

¬ŅTodo este movimiento modific√≥ en algo lo planificado para este a√Īo?

MAE: No. Hay que terminar de configurar los espacios en donde vamos a estar, pero la idea es mantener las temporadas. En todo caso, se atrasar√°n un poco, pero no vamos a sacrificar alguna.

AC: El s√°bado 18 de junio estrenamos aqu√≠, y luego estaremos en el Auditorio de Belgrano con dos estrenos nuevos, una obra de y otra de , adem√°s de una reposici√≥n de Chopin de . En julio tenemos dos funciones en una carpa muy grande que va a haber en Parque de los Patricios, como parte del programa El San Mart√≠n en los Barrios. Despu√©s, estamos tratando de cerrar un ciclo a fin de a√Īo en el Teatro Coliseo, pero todav√≠a no est√° definido.

 

A comienzos de junio, en el acto de entrega del Premio Mar√≠a Ruanova, realizado en el Sal√≥n Dorado de la Casa de la Cultura del gobierno de la ciudad de Buenos Aires, Mauricio Wainrot, cuestion√≥ el maltrato estatal al punto de dudar acerca de la continuidad del BCTSM, ‚Äúhace un a√Īo que la compa√Ī√≠a est√° padeciendo‚ÄĚ, dijo quien fuera su director hasta diciembre del a√Īo pasado.

¬ŅQu√© opinan de sus afirmaciones?

AC: S√≠‚Ķ ayer habl√© media hora con √©l. Son esas cosas que dice Wainrot cuando est√° un poco enojado. √Čl es as√≠, se enoja. En realidad nosotros salimos del teatro en marzo y reci√©n ahora nos dieron la sala. Mientras, estamos en un lugar donde los bailarines no est√°n felices porque tiene sus inconvenientes. Esa infelicidad, no es el clima que uno elegir√≠a para trabajar. Pero es transitorio.

¬ŅNo consideran que se los est√° descuidando?

AC: Se tomó una decisión, no sé si apresurada, pero sin dudas correcta. Y esas cosas se les escaparon de alguna manera. Estuvo muy bien armada la logística para sacar las cosas del teatro, pero no estuvo bien armada la logística de a dónde iban, ni cómo. El Gobierno de la Ciudad [del que dependen] nos dio el Teatro 25 de Mayo, y yo empecé a buscar salas en febrero. No te puedo explicar la cantidad que vi (…) No es fácil encontrar un lugar para un ballet.

 

¬ŅTienen pensado seguir los mismos lineamientos que Wainrot?

AC: El San Mart√≠n tiene un lineamiento, una mirada popular y social. Me encantar√≠a tener un Kyli√°n en la compa√Ī√≠a, o hacer una apertura a los core√≥grafos independientes. Con Wainrot hemos trabajado con muchos en estos a√Īos. Tambi√©n me gustar√≠a promover la creaci√≥n coreogr√°fica dentro del grupo; traer un maestro, hacer talleres coreogr√°ficos para que se desarrollen no s√≥lo como int√©rpretes sino como core√≥grafos, que es una gran problem√°tica en nuestro pa√≠s. Adem√°s, quisiera trabajar en √°mbitos no convencionales, incluir m√°s a la escuela, hacer una obra con el Grupo de Titiriteros del Teatro, todos juntos‚ÄĚ. Es decir, que si bien con Mauricio Wainrot ‚Äúseguimos trabajando juntos‚ÄĚ hay muchas ideas diferentes a la gesti√≥n anterior.

MAE: Nosotros hicimos carrera a lo largo de estos a√Īos en el San Mart√≠n y entonces nos nutrimos de todas las personas que formaron parte. Creemos tambi√©n que, con todo ese bagaje, podemos¬† tener una impronta personal ¬°Todo un desaf√≠o! La idea es fortalecer este espacio desde un sistema que queremos formar, ver cu√°les son los nexos o v√≠nculos que podamos generar para que esto realmente sea una m√°quina de producci√≥n art√≠stica en la que todos est√©n comprometidos y entusiasmados. Es un momento de entusiasmo, pese a todas las dificultades, y estamos aprendiendo a fortalecernos.

 

¬ŅHubo alguna repercusi√≥n ante el cambio de directivos del Ballet?

MAE: Quieras o no, al cambiar la persona, hay una diferencia. Además, la personalidad de Wainrot es muy fuerte. De todos modos, tuvimos muchos gestos de adhesión, y eso nos ayuda a estar confiados y con ganas de estar en este lugar. Vamos a seguir con la idea de mantener el estándar y el nivel de excelencia en lo artístico.

AC: Y sobre todo algo que Wainrot nos ha ense√Īado muy bien, que es a mantener al bailar√≠n muy entrenado.

MAE: A mayor entrenamiento y más herramientas, mayor libertad. Así, cuando está en el escenario, el bailarín realmente lo siente como un lugar de plenitud.

Artículo anteriorMenea para Mi
Art√≠culo siguienteJ√≥venes en b√ļsqueda de danza
Natascha Ikonicoff
Natascha Ikonicoff naci√≥ en Par√≠s y es residente permanente en Argentina. Estudi√≥ Filosof√≠a en la Universidad de Buenos Aires y actualmente cursa un m√°ster en Filosof√≠a, Educaci√≥n e Infancia. En paralelo, transit√≥ por distintos estilos del campo de la danza, siendo su predilecci√≥n el jazz y la salsa cubana. Hoy se dedica a incursionar el mundo de la acrobacia, particularmente en tela. Se desempe√Īa como redactora freelance de la revista Balletin Dance y tambi√©n realiza trabajos de edici√≥n y correcci√≥n de textos para distintas editoriales. Es tallerista en el Dispositivo Ambulatorio de Ni√Īas, Ni√Īos y Adolescentes del Ce.Na.Re.So., donde realiza encuentros de filosof√≠a orientados a la promoci√≥n de la salud con grupos de chicos de entre 10 y 16 a√Īos.